Robogeisha tiene la pinta de ser una mezcla explosiva entre las dos mentes mas insanas que rondan ahora mismo el panorama del genero gore japones, Noburo que ya sorprendió con el planteamiento de Sukeban boy y más tarde con The machine girl, película que le lanzo a la fama, esta al mando de Robogeisha, y por el trailer parece que esta nueva chica protagonista también tendrá articulaciones mecánicas.
Preparaos para mujeres con katanas, chorros de sangre a presion, harakiris y Robo ninjas...no se que es lo que me da más miedo de todo lo que sale en el vídeo, si la propia Robogeisha, la cantidad excesiva de efectos especiales o la casa robot gigante, puesto que no aun no han desvelado la trama de la peli, hay que echarle un poquito de imaginación a la cosa.
Anunciándose como la mas cruel de las películas que han aparecido hasta la fecha, llega Grotesque, un film que pretende ser la versión asiática de películas como Hostel y Saw, pero no solo eso, sino que pretende dejarlas a la altura del betún, llevando a un nuevo extremo el concepto del Torture-porn.
Escrita y dirigida por Koji Shiraishi (Slit-Mouthed Woman) y protagonizada por Hiroaki Kawatsure (A Slit-Mouthed Woman) y la estrella del porno japonesa Tsugumi Nagasawa (Tokio Gore Police)
No sera una película apta para estómagos débiles ni mentes retrogradas, de momento ya estoy a la espera de esta cinta depositando toda mi fe en ella. La película saldrá en DVD el 17 de agosto, veremos a ver cuanto tarda en llegar por aquí...
Sinopsis: Una chica, Aki (Tsugumi Nagasawa), y su nuevo novio, Kazuo (Kawatsure Hiroaki), son asaltados, golpeados y secuestrados por un asaltante desconocido. Se despiertan y se encuentran encerrados y amordazados en una cámara de tortura a merced de un hombre armado con una alucinante gama de utensilios de cocina y herramientas eléctricas cuyo único placer es obtener el sufrimiento de los demás.
Tadanobu es para mí uno de los mejores actores actuales japoneses, sobre todo por haber interpretado a uno de los personajes mas bizarros de todo el cine... Ojeando por youtube me he encontrado esta entrevista, en la que habla un poco sobre Ichi the Killer y su personaje en la película.
Bueno no se ni por donde empezar, hacia tiempo que no me encontraba con una burrada como esta, lo tiene todo; gore, acción, exploitation, humor, surrealismo, malisimas interpretaciones...
Noboru Iguchi, esta siendo sinonimo de birzarre and gore, haciendo de director en "The machine Girl" y futuramente de "Robo-geisha"( que actualmente esta en post-producción) y conjuntamente con esta Sukeban Boy que dirigió en 2006.
Se inspira en un manga de Go Nagai llamado Oira Sukeban (おいら女蛮), del año 1974; es una comedia con toques eróticos, donde el protagonista Banji Suke (o Sukeban) tiene que disfrazarse como una niña con el fin de poder asistir a una escuela de chicas, esta y otras situaciones hacen que sea un manga bastante cómico, anteriormente en el 1992 también fue lanzado al mercado como OVA.
Sukeban, interpretado por la modelo AV Asami (亜紗美), es un chico maldecido con carita de tia y bastante problematico que no hace mas que ser explusado de todas las escuelas. Su padre, un motorista freak, que a veces confunde al espectador, por su muestra de sentimientos extraños hacia su hij@, mantiene una especie de relación amor-odio hacia Sukeban, como no sabe que hacer con el o ella, decide embutirlo en un disfraz de colegiala y le enfunda una peluca de chica y lo manda a un colegio femenino de secundaria.
A la llegada de la nueva escuela, no mejoran las cosas, es peor incluso que todas escuelas juntas por donde a pasado.
Enseguida nos damos cuenta de que es un homenaje a las peliculas Pinky violence de los 70. Bandas de chicas que pelean entre si y humillan a sus rivales sexualmente hasta el punto de obligarles a quitarse la ropa mientras enuncian cantos como "Por favor no miren" "Esto es humillante" "No miren mi trasero"... no puede evitar ver como se parten de risa las actrices, en su mayoría modelos AV en este tipo de escenas.
Kanko (Saori Matsunaka) la lider de las malas quiere obligar a Sukeban ya su nueva amiga Mochiko (Emiru Momose) a despelotarse tambien, porque todas las nuevas tienen que hacerlo, pero esto es un problema serio, ya que Sukeban tiene órganos sexuales masculinos, en su negativa a quitarse la ropa, Kanko la desafía a un combate y es entonces cuando; ¡Bang-bang-pantimedias! se muestra realmente como quien es; la líder de ¡La alianza pantimedias! las chicas de esta banda, obviamente van vestidas con pantis...
¿¿Suena raro todo esto?? bueno pues todavá hay mucho más, como el estilo de lucha de Kanko, que consiste en; Las patadas CAN-CAN, !dios mio! la cosa puede ir a más aun...Sukeban acaba arreandole un puñetazo en su entrpierna y finiquitandola con un pedo mortal en toda la cara.
Solo diré que esto es una pequeña parte de las bizarradas que aparecen en la película, sin menos preciar a la hermana de Kanko, lider de la liga "Sin-sostén" que su poder especial consiste en disparar balas con la boca, o en su defecto por los pezones... O la pandilla desnuda de la liga Zen-su, con sus patadas No-no, al grito de "No mires, no mires"
No recuerdo muy bien "The machine girl" pero puedo aseguraros que a mi parecer me lo he pasado mejor con esta película, o tal vez se deva al poder hipnótico que transmite al no dejarte terminar la película sin saber que va a pasar a continuación, ¡¡Puro frikismo nipón!!
Si esto os parece poco todavía, igual os convence que el maestro Yoshihiro Nishimura (al que bien le sigo los pasos en este blog) entra en juego en esta película encargándose de los efectos especiales.
Más zombis, más mujeres con espadas y más litros de sangre por metro cubico, tras "VampiregirlvsFrankensteingirl" y "OnechambaraVortex" quiero enseñaros esta locura zombi dirigida por por Ken'ichiFujiwara (Naitokingu) que por cierto salio hace como cosa de un año ya esta en dvd, pero practicamente a pasado desapercibida, ni rastro por el videoclub p2p.
No se si la película sera más de lo mismo, pero a mi me pica bastante la curiosidad, mas desde que vi el cartel, espero que sean zombis a mansalva. En el trailer se ven las calles repletas de zombis... la cuestión fx creo que es bastante aceptable...
Sinopsis: Una estudiante de secundaria normal y corriente, Rika (Risa kudô- otra modelo gravure-), se salta la clases un día para ir a visitar la ciudad de su abuelo, Ryuhei, que abandonó su casa hace dos años. Incontables zombis deambulan por la ciudad. Rika casi consigue llegar a salvo a casa de su abuelo, pero finalmente es atacada.Ryuhei no entiende que le a pasado a su nieta y emplea sus habilidades como cirujano, para realizar una operación especial que la acaba transformando en Rika, una guerrero magnifica. Cosa que me recuerda, que ¿porque siempre sufren "operaciones" o "extrañas transformaciones" las protagonistas? (risas). Ahora convertida en la gran Rika, la gran guerrera de secundaria, ha de hacer frente al malvado de turno, al jefe de los zombisGlorian, junto con sus amigos y TakashiYuji.
Tras el -supuesto- éxito de la anterior entrega "Onechanbara", llega la segunda parte directamente a DVD, esto quiere decir que ni se estrenara en cines, cosa que da que pensar.
Yo no vi la primera parte, seguramente espere a ver esta, de todas maneras me parece bastante interesante la idea, chichas en bikini con espadas mutilando zombis... tiene su atractivo. Que más se puede pedir si de nuevo tenemos a una modelo gravure interpretando el papel principal de Aya (Yuu Tejima).
Sinopsis: En el año 20xx, el mundo está llegando a su fin a causa de una fuerte infestación de zombies. El ultimo resquicio de esperanza, son dos hermanas Aya y Saki, que luchan contra el nuevo enemigo Himiko, que esta manipulando a los zombis que vagan la tierra en su malvado plan. Aya intenta cazar Himiko para salvar la humanidad. . .
Por fin a llegado el día en el que llega a la gran pantalla lo ultimo de Nishimura, se estrena en el festival de cine asiático de New York (NYAFF) la distribuidora Eleven Arts ha hecho publico los últimos detalles como la sinopsis, trailer y algunas ultimas imagenes de rodaje.
Una cosa curiosa es que si miras un poco en la pagina de Eleven arts y estas interesado en la película te puedes encontrar esto: -------------------------------------------------------------------------------- Vampire Girl vs. Frankenstein Girl is available worldwide except Japan.
SINOPSIS: Cuando el estudiante de secundaria Mizushima recibe como regalo, el chocolate del día san valentin de la nueva estudiante Monami Arukado (Yukie Kawamura), no tiene ni idea de que lo que realmente se esta comiendo esta infectado con sangre de vampiro.
Monami quiere vivir eternamente junto a el como una pareja de vampiros, pero la actual novia de Mizushima Keiko Furano (Eri Otoguro) no esta dispuesta a aceptarlo.
Cuando los descubre dándose el lote en el tejado de la escuela, entra en un ataque de celos y en un intento homicida quiere tirar a Monami por el balcon, pero es ella la que cae al vació y muere. Su padre Kenji, un científico loco; la reconstruye (junto con algunas piezas de repuesto de su lamentable clase) y resucita como ¡"Frankenstein Girl"!, devuelta a la vida en busca de venganza romántica.
Bueno esto es lo que podría llamarse una noticia que te puede alegrar el día, y si me apuras la semana entera. La idea de llevar al cine la mejor obra de Katsuhiro Otomo - Akira- protagonizado por blancos en "MANHATAN"(?¿¿) producida por americanos etc..
Ya comente sobre este maldito proyecto, no me extenderé diciendo nada mas, excepto que; parece que el director Ruairi Robinson se alejó del proyecto por razones no divulgadas y los productores de la película no quieren saber nada del asunto. Espero que esto sea un adiós definitivo y que e unos meses no me lleve un susto...
Bah, no tenia pensado hablar sobre la película, porque la verdad me he aburrido bastante, pero ya que he perdido el tiempo al menos que sirva para algo...
Existio un Yakuza (Ryuji Naruo) que peleo en la segunda guerra mundial, era un terrible gangster, de los mas sanguinarios que hubo, los que le conocían le llamaban "Demonio". Tras su muerte parece que su alma no descanso en paz. Años mas tarde en la época actual, otro yakuza (Kei'ichi) que seria lo opuesto al difunto, un cagado o sease la vergüenza de la familia es enviado en misión practicamente suicida, a asesinar un jefe de una banda rival.
Pero bueno, mas bien a sido traicionado por ambas bandas, en un pacto secreto que planearon para quitarse dos pajaros de un tiro...
Kei'ichi se presenta en los baños termales para asesinar al Jefe de la otra banda, el jefe en funciones ya esta al corriente y lo único que han de hacer es liquidarlo después.
A la hora de deshacerse del cadáver de Kei'ichi lo hacen en un cementerio, pero tan mala suerte que lo entierran en la misma tumba que Ryuji Naruo, al parecer esta la gran oportunidad que ha estado esperando durante años. Su espíritu se introduce en el cuerpo de Kei'chi y empieza a operar a través de el.
Así pues pueden buscar ambos venganza contra aquellos que les traicionaron en vida.
La película; Aburrida, sí, interpretaciones como el culo, bajo presupuesto... etc..
Por otra parte lo que si me a parecido curioso es el homenaje que rinde al cine de yakuzas de Kinji Fukasaku (descanse en paz).
La manera de narrar los acontecimientos, la introducción a las familias mientras vemos fotos en blanco y negro, la mítica voz en off que nos narra los hechos a la vez que la imagen se congela... la mítica música de los 70 etc...
Cada día falta memos para poder ver la próxima locura de Yoshihiro Nishimura, de momento ya podemos ver el poster promocional de la pelicula, nada mejor que hacerlo con una modelo gravure para promocionar el estreno. Se estrenara en primicia mundial el 26 de junio en el New York Asian Film Festival .
Por otra parte Nishimura a colgado otro trailer ya subtitulado en ingles en youtube, en el que mas o menos te haces una idea de las bizarradas que saldrán en la película. Al parecer hasta un concurso de rajarse las venas con cúter...ña ña ña. ¡Nishimura for president!!
Este va a ser el año de las películas que contengan el numero "nueve" en sus títulos, sera por aquello del 2009....
Lo ultimo en tailandia es "Nine" mitica historia de terror con espectros y apariciones fantasmales. Veremos como unos compañeros de viaje, para purificar sus karmas han de recorrer nueve templos en siete días. Lo que parece un simple viaje espiritual acabara convirtiéndose en algo mas terrible para los propios excursionistas que un viaje de acampada en pleno desierto.
Sobre las fechas de lanzamiento, todavía no se sabe nada.
No soy muy fan del cine thailandes, aunque no quiero decir que sea malo, al contrario, se hacen muchas (o muchisimas) producciones de cine de terror -de bajo presupuesto- al año, pero siempre tratan de hacerlo con historias algo originales.
Cual a sido mi sorpresa, cuando me encontrado con este trailer que me a dejado con los dientes largos. Algo se esta cocinado en los suburbios de alguna calle de Thailandia, creo que "Meat grinder" va a ser un precedente en genero del cine gore en ese país, y si no echarle un vistazo a los trailers.
Hablar de Kinji Fukasaku (Nacido en Mito en 1930 y fallecido en el año 2000) es hablar de uno de los directores más peculiares dentro de la historia del cine japonés. Surgido del férreo sistema de estudios japonés paradojicamente fue uno de los directores que gozó de una mayor libertad creativa temática y formal siendo considerado ya en los años 70 como el "enfant terrible" del cine japonés. Provocador y transgresor, Fukasaku se ha convertido en influencia e inspiración para un gran número de directores tanto orientales como occidentales, y es que sin el cine de Fukasaku seguramente la obra de Quentin Tarantino o Takashi Miike no sería la misma.
Su visión desgarradora y nihilista de la vida, sus imagenes congeladas y el abrupto uso del zoom han quedado ya como señas de identidad de un cine que dismitificó alguno de los géneros más arraigados del cine japonés. Centrado esencialmente en el yakuza eiga, género por el que parecía sentir especial predilección, Fukasaku demostró gozar de un impresionante manejo del thriller lo que le permitió desmontar una y otra vez un género que parecía tener unas reglas inquebrantables. Como resultado el director nipon renunció a la imagen romántica del yakuza como defensor de los menos favorecidos para denunciar abiertamente la hipocresía y el absurdo del submundo de la mafia. Su gusto exhacerbado por la violencia le valió multiples críticas que sin embargo no consiguieron cambiar el discurso ni las formas de sus filmes.
Responsable de títulos tan notables como Graveyard of honor, Battle without honor and humanity, Yakuza graveyard o la bélica Tora, Tora, Tora, Kinji Fukasaku siguió siendo practicamente un desconocido para el gran público hasta el estreno en el año 2000 de Battle royale, película que se convirtió casi de forma instantánea en película de culto en todo el mundo gracias al boca a boca. Poco después del éxito cosechado con Battle royale Fukasaku se embarcó en el rodaje de una secuela pero su repentino fallecimiento hizo que su hijo, Kenta, fuese el encargado de finalizar el filme con dudosos resultados.En cualquier caso, pesar de las excelencia de la citada Battle royale (muchas más de las que pueden parece a simple vista) no deja de ser una lástima que el éxito de ésta ensombrezca una sobresaliente carrera de tantos años de uno de los directores con mayor personalidad cinematográfica de Japón.
Odiado por muchos, venerado por otros tantos, Takashi Miike es uno de los pocos directores que no dejan frío a nadie. Autor de varios títulos de culto, ha rechazado ofertas de Hollywood para trasladarse a la meca del cine...
Nacido en Osaka el 24 de agosto de 1960, Takashi Miike se vio obligado a a emigrar a China y Corea en el transcurso de la II Guerra Mundial para regresar años más tarde instalandose en el conflictivo distrito de Kawachi. Una dura adolescencia rodeada por los yakuzas locales terminó por marcar al futuro director el cual, años más tarde, se acercaría de forma insistente al mundo de la mafia japonesa en algunos de sus títulos más populares. A la edad de dieciocho años abandonó el hogar familiar para ingresar en la Yokohama Hōsō Eiga Senmon Gakkō y, poco después, comenzar a trabajar en televisión como ayudante en algunos seriales, lo que le permitió iniciarse en el mundillo de la mano de nombres como Yukio Noda.
Poco después Takashi Miike conocería a Shohei Imamura, uno de los personajes clave dentro de su carrera, al que asistió como ayudante en títulos como Lluvia negra (Kuroi ame, 1989) y del que recibiría sus mayores influencias como cineasta.
En 1991dirige su primera película, Eye catch junction (Topu! Minipato tai,1991), título destinado exclusivamente para el mercado del V-Cinema para el que Miike rodará innumerables películas durante los siguientes años. Cinco años más tarde estrenaría su primera película en salas comerciales bajo el nombre de Shinjuku kuroshakai: Chaina mafia sensô, acercamiento al yakuza eiga que daría lugar a una trilogía que se completaba con los títulos Rainy dog (Gokudo kuroshakai, 1997) y Ley lines (Nihon kuroshakai, 1999).
De acuerdo con su frenético sistema de trabajo, Miike rodará en los siguientes años una media de 5 o 6 películas al año estrenando algunos títulos de culto entre sus seguidores como Fudö (Gokudö sengokushi, 1996) o Dead or alive.
A pesar de su dilatada filmografía, en España no gozamos del estreno de una película de Takashi Miike hasta el año 2000 en el que podimos disfrutar de Audition, cinta de terror con una dura critica a algunos aspectos tradicionales de la sociedad japonesa que dividió a critica y espectadores debido a que muchos de estos últimos no llegaron a comprender los planteamientos del director nipón ni la extrema dureza de los últimos minutos de su metraje. Sin embargo si existe una película que convirtió a Takashi Miike en director de culto esa es sin duda Ichi the killer (Koroshiya Ichi, 2001), violenta producción en la que se combinan eficazmente el sadismo con la violencia de género, el masoquismo y algunos de los personajes más célebres de su filmografía.
Aún reconociendo que posiblemente el trabajo de Takashi Miike no pase nunca de ser un cine para minorias abiertas al cine más transgresor, el talento del director japonés es indiscutible. En su cine lleno de excesos subyace una inusual riqueza argumental, un enorme espiritu critico hacia la sociedad de su país y agallas suficientes para poner a prueba al espectador,llevarle al límite del surrealismo y salir airoso del intento consiguiendo el beneplacito de la critica.